胡东放

      在中国当代雕塑艺术界，李象群的作品和影响力已经展现得越来越明朗。从上世纪末至新世纪初以来，我们从国内外雕塑界的一些大型展览、博物馆的收藏、国内文史纪念馆的名人造像、及架上艺术创作和会展等领域之中，我们可以清晰感受到李象群雕塑艺术创作力的勃发和成果的丰硕。

     作为哈尔滨人，李象群自幼就酷爱雕塑和绘画，这其中既有哈尔滨这座欧化城市的雕塑给他的深刻印象，也有东北鲁艺的首任院长杨角先生的启蒙和教诲。他的某种自悟的聪颖和苦练不缀的素描功底，构成了他从事雕塑的灵感和基础，再历经鲁艺、中央美院雕塑专业严格的锤炼与熏陶，李象群已迅速脱颖为当代雕塑界中青代的一线代表性艺术家。

     李象群在雕塑艺术创作上有三大特色：这里有他对雕塑艺术的最高目的和本质的深刻认识，有对自己的基本艺术风格和雕塑语言的精心选择和把握，有他在创作中对自身灵感和直觉的全方位的开发。

在对雕塑艺术的社会意义和功能的认识上，李象群表现出了对这种艺术形式的人类文明的思想价值和社会现实意义内涵的有意追求和深层把握。他的这种思想和眼界，来自对中国雕塑在世界雕塑艺术大背景中的定位，来自对中国雕塑艺术自身的时代发展和现实社会功能的清醒认知。李象群的雕塑艺术，从来不是对表面内容浮泛单纯的图解，而是孜孜不倦地探求着对主宰形式的思想和内涵的意味深长的揭示和表达。他从历史中领悟到了包括罗丹在内那些传统雕塑大师之所以伟大，正是由于他们在自己雕塑作品中把握了时代精神的脉动，并将这些广阔深邃的思想内涵融入了自己的艺术之中。而这正是雕塑艺术的价值和本质。我们从李象群的雕塑《永恒的运转》中，读到的不只是女掷饼者的运动形态，而是对运动这个象征着人类生命活力最高表现的奥林匹克精神的美妙诠释。与两千多年前古希腊雕塑家米隆的那个最著名的铜雕《掷铁饼者》相比，李象群的这个雕塑展现出了富于现代感和东方艺术的典雅和韵味，掷饼者与铁饼构成的那种空间结构，类似于亿万年宇宙天体和谐运转的空间形象，完美地象征了人类和奥林匹克的生命精神的生生不息和永恒的活力，而这种轮回的象征更具有东方时空的哲学精神，作品的境界和内涵被彰显得如此宏伟巧妙，可见能被萨马兰奇为奥林匹克博物馆选中绝非意外；在李象群的那些为领袖和名人所做的塑像中，我们看到的同样不只是追求人物本身形象的酷似，更是对人物的内心和历史及现实意义的深刻解读。在他为毛泽东和邓小平所作的塑像中，我们注意到李象群对展现一代领袖的风貌所刻意采用的朴实的视角，而这种伟大在平凡的映衬之下体现出了更加动人的感情力量；从他的在英国获奖的雕塑《村姑》里，我们看到他在西方的传统雕塑的经典形式上传达出东方艺术的流畅柔美的意韵和深刻信息；而在他的表现慈禧太后的作品《堆云，堆雪》之中，我们更领略了他的那种对雕塑的表情达意上的创新才华：我们知道，在历来的人物雕塑中，从没有过那种对历史中反面人物的非漫画式的表现，而在李象群这个雕塑里，第一次展现一种新的对历史人物的表达方式：云散雪消，这是雕塑家对慈禧在历史演化中的沉浮所做出的多方位的历史解读；同样，即便在当代艺术潮流之中，当形式本身在“为艺术而艺术”的旗帜下已经在某种意义上代替了思想和内容的那些范畴之内，我们仍能看到李象群运用这类现代作品中的形式，通过融入古典艺术的精神，来宣示对现代雕塑艺术的形式和内容之间的深层关系的理性体验。可以说，李象群雕塑艺术的最大力量，不仅是纯熟的技巧，更是他在雕塑艺术中所透射出的广阔的思想内涵。

      在选择自己的基本艺术风格和雕塑语言方面，李象群以深刻的艺术战略眼光选择了人体雕塑这个作为西方传统雕塑最高核心的经典范式，这种选择的理由是明智和客观的：因为正是在这个形式完美的具象人体的根基之上，建构了近两千年来古希腊和欧洲古典雕塑艺术的全部伟大和辉煌；也正是由于站立在这个稳固的传统高峰之上，李象群的雕塑艺术才有了传统的厚度、现实的强度和受众的广度，他的艺术眼界才能远达埃及、印度和古代中国的伟大的传统精华，才承接了气势磅礴的秦代兵马俑的写实风格和精神，也才能在对照中参悟到一百年来现代雕塑的万千新兴流派和形态的内容和形式的艺术本质，并通过当代世界和中国这些不同的时空坐标，从这些丰富多样的源泉和营养之中择取可用因素，再结合自己的艺术灵感，创作出了反映时代的、有传统内核的、古典和现代精神同在的雕塑作品。而正因为具有上述的多种特征，他的作品才既为国内外雕塑界的专家看好，也为中国普通大众所喜爱。

     李象群雕塑艺术的第三个特色是他创作之时对灵感和直觉的全方位的开发。在他的雕塑艺术中我们常常会看到一种超出于法度和技术之外的个性创造力，而死守法度和规则正是雕塑家特别是人体雕塑家最易流入的时弊。由于李象群的雕塑艺术在创作上是以创意为主导，而每个作品的新的内涵创意必然要求某种非旧有程式化的方法和手段，所以，除了从古今中外的传统资源去选择借鉴并重新组合外，更需要个人的创造性灵感的直接参与。李象群对艺术家个性中的艺术的灵感和直觉是特别看重的，这一点从他在教学里非常强调发挥学生的艺术个性就可以看出来。在他的雕塑中我们可以看到“埃及的”、“希腊的”、“中国传统的”，“现代的”等不同的因素，但在他灵感的参与下这些都变成了“李象群的”，这种艺术嬗变就是李象群在雕塑逻辑的法度和灵感直觉之中展现出来的创作个性。

     李象群这一代艺术家是幸运的，他们遇到了在中国最好的艺术大环境中登台亮相的时代机遇。在东西方两大文化艺术传统的对峙之中，西方的绘画和雕塑有同等的伟大和高度，而中国雕塑在与东方绘画体系的最高代表中国画相比，其自身的内涵和形式发展上有太多的历史断代和遗憾。当中国的画家已经享有一千多年的艺术家地位之后，中国雕塑家取得了同等的地位还不到一百年。这个事实本身就表明了在中国雕塑领域，包括理论、形式、风格、历史研究、经典作品等诸多方面都还有太多的欠缺或空白。这里我们应当看到：这些欠缺和空白既是当代雕塑家的历史遗憾，也是他们艺术创造力的时代机遇和广阔的创造空间。我们完全有理由相信，在包括李向群在内的当代具有东西方传统和现实创造精神的雕塑家的共同努力下，中国雕塑艺术一定会展现出在历史上大步跨越的繁荣和辉煌。

      李象群正值壮年，处在艺术人生创造的巅峰期，愿他在当代中国雕塑事业的振兴中做出更大贡献。